«Северное сияние» из стекла и мозаика: как работает витражная мастерская в Норильске

При слове «витражи» многие представляют огромные разноцветные окна в готических церквях. Но современный витраж необязательно громоздкий: вы можете повесить его на стене своей квартиры, украсить им фоторамку или зеркало, даже носить на шее в виде кулона. Норильчанка Анна Антипенко создала в родном городе мастерскую, где она показывает, что можно создавать из цветного стекла, и учит непростому, но очень интересному ремеслу всех желающих. О своём проекте она рассказала порталу «Город Онлайн».

Кто:

 
Анна Антипенко, коренная норильчанка. По образованию — преподаватель декоративно-прикладного искусства. Создатель витражной мастерской.

Что:

 
Единственная в Норильске витражная мастерская. Здесь можно приобрести разнообразные изделия из стекла — от бижутерии до крупных предметов интерьера. В мастерской проходят групповые и индивидуальные мастер-классы.

Мастерская расположена в центре города по адресу: Ленинский проспект, дом 11, офис 120.

Поиск пути

 
Я родилась в Норильске, здесь же окончила художественную школу. В 19 лет уехала на Большую землю, а когда через пять лет вернулась, решила связать жизнь с творчеством.

Экспериментировала с разными материалами. Десять лет назад познакомилась со стеклом — это была любовь с первого взгляда! Начала с росписи витражными красками, быстро перешла на самые качественные материалы. Хотелось глубже узнать этот прекрасный материал и витражное искусство. И я поехала во Львов, в династийную мастерскую, где освоила технику Тиффани и под руководством мастера выполнила большое панно. Когда показала своим близким, папа тоже влюбился в эту красоту, и теперь мы с ним совместно делаем некоторые работы.

Техника Тиффани — одна из самых распространённых техник создания витражей, абажуров и других изделий из цветного стекла. Названа в честь создателя — американского художника и дизайнера Луиса Комфорта Тиффани (1848–1933).

Первые годы витражи были моим хобби. Параллельно с работой я заочно получала высшее образование по специальности «преподаватель декоративно-прикладного искусства» и какое-то время работала в школе.

Многим творческим личностям трудно работать в жёсткой государственной системе. На вдохновение и творчество не оставалось сил. Я поняла, что совмещать у меня не получится.

Мастерскую я открыла семь лет назад. Мне хотелось масштабировать хобби и не ограничиваться небольшими поделками из стекла. Для этого нужно пространство. Работа со стеклом — это осколки, вытяжка, хранение материала. Поэтому создание мастерской было необходимостью. То есть, чтобы этим заниматься, требуется пространство минимум на 15 квадратных метров.

Сейчас в мастерской я не только создаю вещи из стекла, но и провожу мастер-классы — как групповые, так и индивидуальные. Плюс сама постоянно обучаюсь.

Изделия и техники

 
Три года назад я обучилась технике лэмпворк — это работа на горелке. Я плавлю стекло, выдуваю бусины, делаю интересную бижутерию. Конечно, все эти испарения от плавления стекла опасны, поэтому нужно специальное оборудование, хорошая вытяжка. Бывают и ожоги, порезы. Но я стараюсь максимально соблюдать технику безопасности.

Сейчас я работаю в нескольких техниках: Тиффани, мозаика, лэмпворк и роспись по стеклу. В техниках Тиффани и мозаика мне помогает папа. Некоторые изделия, более крупные, делает либо он, либо мы совместно. Я создаю эскизы, а он собирает.

Техники Тиффани, мозаика и роспись могут применяться при создании интерьерных изделий — зеркал, светильников, часов, панно, ниш с подсветкой. Либо это элементы декора — вазы, конфетницы, флорариумы. Также это сувенирная продукция: мы делали, например, награды на конкурсы. Помимо этого, создавались украшения, культовые вещи. То есть у стекла очень широкий спектр применения.

Многие до сих пор думают, что витражи — это где-то в готических церквях. На самом деле витражи необязательно должны быть массивными, это могут быть хоть серёжки, хоть кулоны из нескольких элементов.

Анна постоянно ведёт поиск новых идей для творчества. Её работы — кулоны и серьги-«галактики», стеклянные зёрна граната, витражные перья, прозрачные выдувные бусины, напоминающие мыльные пузыри, есть даже вигвам из стекла.

Витражная мастерская: вложения, трудности, перспективы

 
Я художник, не бизнесмен, поэтому у меня изначально не было какого-то прописанного заранее бизнес-проекта. На первых порах очень поддержал отец.

Три года назад, когда я осваивала технику лэмпворк, нужно было докупить дополнительное дорогостоящее оборудование — это и горелка, и печка, да и сами стёкла стоили немало. В 30–35 тысяч рублей обошлось базовое обучение. Потом мне встретился человек, которому я рассказала о своей идее, и он захотел меня в этом поддержать, вложился в бизнес. А я ему помогла в других проектах как художник. На старте вложения составили 300 тысяч рублей: на обучение, материалы, аренду. Они, естественно, постепенно окупались, но, если честно, просчитать это мне так и не удалось.

Сейчас, конечно, много денег уходит на материалы: стёкла я использую не российского производства, а либо китайского, либо европейского. Инструменты тоже дорогостоящие, а также аренда. То есть это очень затратный бизнес: его просто как хобби не получится делать, этим надо всерьёз заниматься.

Изделия из стекла нельзя назвать дешёвыми, учитывая трудозатраты и стоимость материалов. Но Анна старается не завышать цены. К примеру, серьги из стекла могут стоить у неё 1500 рублей. Мастер-классы по стоимости тоже на среднем уровне: индивидуальный мастер-класс, который длится около 2,5 часа, стоит 2500 рублей.

Сейчас я стараюсь идти к большему профессионализму — и в плане упаковки, и в плане фурнитуры: использую либо серебро, либо очень качественное родиевое покрытие. Я себя позиционирую как крупного мастера. Стараюсь, чтобы то, что я постоянно расту и совершенствуюсь, отражалось на качестве моих изделий.

В перспективе это может приносить хорошую прибыль, потому что создаются красивые, уникальные вещи. Но у многих художников так бывает: делать они хорошо умеют, а маркетинг провисает. У меня с этим тоже пока есть некоторые сложности.

Если говорить о трудностях, главная — доставка материалов в Норильск. Во-первых, это очень дорого, а во-вторых, я не имею возможности прийти в магазин и посмотреть стекло перед покупкой. Получается кот в мешке: я не всегда получаю то, что ожидала.

Ещё одна проблема — ограниченность в реализации изделий и рекламе территорией Норильска. Я не могу поучаствовать в каких-то крупных ярмарках и маркетах.

Третья сложность связана с психологической особенностью многих жителей Норильска. Они чувствуют, что живут тут временно. Они не обустраивают особо свои дома. Поэтому здесь нет такого спроса на красивые интерьерные вещи, как на материке.

Атмосфера красоты и радости

 
У меня есть принцип: я не создаю негативных вещей. То есть всякие вампиры, черепа, ножи, нечисть — не моя тема. Мне очень важна красота, эстетика. И люди это считывают. На мастер-классах я стараюсь делать так, чтобы человек получал удовольствие: он сам выбирает стекло, делает так, как ему удобнее. У нас всегда создаётся непринуждённая, лёгкая атмосфера.

Наша мастерская — единственная в Норильске и, наверное, самая северная в мире мастерская по стеклу. Людям очень интересно соприкоснуться с чем-то новым, необычным: это такая работа, где ты режешь по стеклу, с паяльником работаешь. И вдруг за несколько часов создаётся твоими руками красивая вещь. Это завораживает.

Неоднократно в отзывах мне говорили, что это очень здорово и важно, что существует такой мастер и такая мастерская в Норильске. Это ещё больше меня укрепляет в мысли, что нужно развивать направление.

Больше, чем внешняя красота

 
Я получаю огромное удовольствие от работы со стеклом. У меня ощущение, что не я придумываю и создаю эти изделия, а они уже существуют где-то на тонком плане и ждут, когда их воплотят в материальный мир. И я себя чувствую проводником, который помогает им проявиться. В этом есть какая-то магия.

Мне очень важно, чтобы мои работы не просто несли в себе эстетическую красоту, но и преображали сознание людей. Я сама интересуюсь духовным развитием, поэтому хочется делиться своим опытом — чтобы мои изделия помогали людям идти по жизни, разбираться в своих жизненных сложностях, устремляться к лучшему, раскрывать в себе потенциал. Чтобы людям вокруг было радостнее, красивее, счастливее — для меня это очень важный аспект творчества.

О планах: развитие бизнеса и норильские сувениры

 
Я планирую увеличить команду. Хочется увеличить поток изделий. Есть множество задумок и классных идей, которые я просто физически не смогу все одна воплощать, реализовывать и продвигать.

Одна из идей — сувенирная продукция. Северная, норильская. Город сейчас развивается, в том числе делается ставка на развитие туризма. Поэтому мне хочется делать сувениры — но не обычные, вроде классической резьбы по кости, а уникальные. Сейчас, например, я тружусь над созданием из стекла «северного сияния».

У нас собирается команда из разных мастеров, по разным направлениям: будет гончарная мастерская, резьба по дереву и кости, вышивально-пошивочная мастерская и моя стекольная мастерская. И мы работаем над созданием проекта с уникальной северной продукцией. Недавно правительство издало указ о поддержке креативных индустрий в стране, и у нас в Норильске будет создано творческое пространство. Там в том числе будут и наши мастерские.