«Кожаные» лабиринты норильского художника Евгения Малышева
29 сентября 2022
Историю жизни художника Евгения Малышева и ценность его творчества для Норильска трудно переоценить. В его работах есть дух времени, места и пространства. Как и чем жил мастер, что его волновало и каким человеком он был — в материале портала «Город Онлайн».
65 лет должно было исполниться уникальному художнику из Норильска. Светлой памяти Евгения Малышева каждые пять лет — в юбилейные даты — посвящают экспозиции. Выставка «Долгий сон лета» экспонировалась в художественной галерее Музея Норильска и к очередному дню рождения мастера.
Место рождения — Север
Евгений Малышев родился в Норильске 12 июля 1957 года. С детства тянулся к творчеству, окончил норильскую художку, в юности оформлял и расписывал Дом пионеров, ресторан «Русские узоры», знаковое в северном городе детское кафе «Чунга-Чанга». Его работы также украшали местную «четвёрку» — школу №4, которая впоследствии стала гимназией.
Мастер всегда считал, что Норильск — город судьбы. Его родители приехали сюда в начале 1950-х. Они жили в Старом городе на улице Горной. Мальчишкой он начал срисовывать картинки с открыток, школьных тетрадей. Мама Евгения была портнихой, с ней он занимался рукоделием, позже она решила устроить сына в изостудию Дворца культуры. Дядька ему говорил: «Учись как следует, станешь большим человеком и тебе разрешат рисовать портреты Ленина...»
После художественной школы были полтора года учебы в красноярском училище имени Сурикова, однако Малышев не окончил его — надо было помогать семье после кончины отца. При этом ему повезло с работой, ведь он попал в золотое время норильских художественно-производственных мастерских. Период, когда начинал и развивался Малышев как художник, смело можно назвать временем расцвета изобразительного искусства в Норильске.
В эти годы в Норильске творили такие мастера, как Ладо Сурмава, Людмила Бачюлене, Николай Лой. У них молодой автор многому научился. Его наставником в художественных мастерских был многогранный художник Евгений Семёнов.
В начале 1980-х Евгений Малышев сотрудничал с «Заполярной правдой», рисовал заголовки для статей, делал иллюстрации к публикациям поэта и журналиста Сергея Лузана, создавал карикатуры, даже стал членом московского клуба юмористов, печатался в центральных изданиях. Ответсек «Заполярки» Сергей Швецов отмечал его острый глаз и цепкий ум.
Евгений Малышев считал, что художник — это человек, которому можно довериться.
Ирина Даниленко, журналист, эксперт:
«Помню наше первое интервью в 1990-х, когда он с большой нежностью вспоминал своих близких, норильское детство. Он был для меня загадкой. Добрый, открытый в общении, но, судя по работам, творец с такими тайнами, что порой дух захватывало...»
Самоопределение
В лихие девяностые в Норильске закрывали художественный фонд, в это время Евгений Малышев трудился электромонтёром, слесарем-ремонтником на Норильском комбинате. Со временем стал реставратором в художественной галерее — по уверению сотрудников учреждения, «замечательным реставратором». Рассказывают, что когда понадобилось обновить рамы на изрядно пострадавших и обветшавших полотнах, Евгений сделал это настолько на совесть и мастерски, что до сих пор любо-дорого видеть результаты этого труда.
«Рисовать» кожей, вдыхая новую жизнь в старые кожаные вещи, отслужившие свой срок, мастер начал с 1993 года. Его «великий кожаный путь» начался в середине 90-х, когда душа потребовала иного самовыражения. Почти каждую свою выставку автор считал итоговой и весьма своевременной.
Ирина Даниленко, журналист, эксперт:
«Он часто решал для себя, что пора остановиться и подумать, куда двигаться дальше. На его выставках всегда было необыкновенно празднично. Женя в дни презентаций являлся в белоснежном костюме, сиял аквамариновым взглядом и был похож на прекрасного принца».
Человек северного сияния
Коренной норильчанин, Евгений Малышев был увлечён культурой коренных народов Севера, в том числе творчеством Бориса Молчанова: кожаные картины этого самородка признаны особым жанром изобразительного искусства. Борис Молчанов является навигатором в применении нетрадиционных техник и материалов: писал акварелью на мятой бумаге, использовал земляные краски. Вершиной его творчества стали ровдужные картины — работы из старых нюков, служивших когда-то для покрытия летних чумов. Художник собирал их в поездках по тундре. Это была кожа, которая десятилетиями впитывала копоть очага, голоса людей, звуки бубна, древние легенды.
Молчановский стиль вдохновил Малышева на создание собственных картин из кожи, меха и ровдуги (замши). В этом жанре принято использовать именно старую кожу: дым костра успевает закоптить её так, что от верха до низа располагается целая гамма цветов и оттенков — от чёрного до светло-коричневого и песочного.
В номинации «Декоративно-прикладное искусство» Евгений Малышев неоднократно признавался победителем в выставках-конкурсах на соискание премии имени Андрея Поздеева. Эта престижная награда посвящена выдающемуся художнику Сибири. В 1995 году он разделил с другими норильскими мастерами успех в Центральном доме художника в Москве на выставке в честь 60-летия Норильского комбината.
В одном из интервью он говорил о себе: «Судьба дала мне великолепный шанс сохранить себя, не пропасть. Многие сгинули, гоняясь за рублём... Засасывает это страшно. Как ни пытайся себя обмануть: мол, заработаю на кусок хлеба, на краски, а потом такое выдам! Не выдашь. Что-то уходит из тебя, и ты уже не можешь остановиться в безумной круговерти. Свою толику признания я получил. Мне повезло: лучшие работы стали подарками для умных людей, умеющих ценить красоту».
Многие его работы «породисты предысторией». Он был «насмотренным», как сейчас говорят, человеком: любил хорошее кино, читал отличные книги, его вдохновляли герои Макса Фриша, Курта Воннегута, Маркеса, любил работать под музыку «Битлз». Малышев был уверен, что его зрителям достаточно знать, что он коренной норильчанин, и поэтому во многих работах главное действующее лицо — солнце, дающее тепло и надежду. Но и зиму он считал коллегой по цеху.
Оригинальные и наполненные смыслом работы с использованием необычного, сугубо северного стиля и материала позволили Евгению Малышеву получить официальное признание своего таланта и стать членом Союза художников России.
Смыслы
Работы Малышева стали поистине визитной карточкой территории. Многие полотна хранят в себе таинственный, сакральный смысл, который ещё предстоит разгадать. Сам материал, из которых они «сотканы», является свидетелем истории и культуры места, где жил и творил автор. В качестве выразительных средств он применял различные приёмы — тонирование, рисунок, декоративный шов, иногда дерево и глину.
Елена Ефремова, заведующая сектором изобразительного искусства Норильской художественной галереи, эксперт:
«Я и многие мои коллеги лично знали Евгения — Женю, как мы между собой его звали. Он слыл всеобщим любимцем, эстетом и умницей, мастером с золотыми руками, всегда был готов выполнить любую работу, мог запросто подарить свою картину тому, чей портрет рисовал, или нам, сотрудникам галереи. До сих пор храним, радуемся, ценим и бережём эту память».
Ценители изобразительного искусства в один голос говорят, что произведения самобытного норильского автора живописны, нежны и одновременно мистичны, полны глубокого философского содержания. Норильчане любили приходить на выставки его кожаных фантазий — каждый раз это было открытие и праздник.
Елена Ефремова, заведующая сектором изобразительного искусства Норильской художественной галереи, эксперт:
«В работе с кожей он буквально нашёл себя! Люди приносили ему старые сумки, дублёнки и даже сапоги, чтобы мастеру было из чего создавать картины. Считаю, что он впитал то лучшее, что подарила природа этому краю, и оставил после себя настоящее наследие».
Евгений Васильевич уехал из Норильска в Хакасию, в город Абазу, в декабре 2012 года. Совсем скоро его не стало. Он умер 12 апреля 2013-го.
На его помощь в реставрации наследия знаменитого долганского художника Бориса Молчанова очень надеялись и в Таймырском доме народного творчества. К слову, Евгений Малышев свои картины из кожи выставлял и там — в Дудинке всегда ждали его новые работы.
Знаки времени
Евгений Малышев интересовался историей не только коренных народов Севера и Сибири, но и Дальнего Востока. Символичные панно художника рассказывают о быте, культуре, традициях самобытных племён.
Ирина Даниленко, норильский журналист, эксперт:
«Работы кожаных дел мастера норильские власти любили дарить почётным гостям города. Так что многие произведения Малышева разъехались по столичным резиденциям. Часть из них хранится в фондах галереи. Всё лучшее из оставшегося в Норильске, родном городе художника, можно увидеть на выставках. Это дорогие для ценителей искусства и норильской культуры знаки».
На сегодня в фондах художественной галереи Музея Норильска хранятся 33 работы мастера, их и представили на персональной мемориальной выставке «Долгий сон лета» в честь 65-летнего юбилея мастера.
В работах, выполненных в технике аппликации, используются натуральные материалы: кожа, замша, ткань, мех, камни, металл. Создавая декоративные произведения, художник брал за основу традиции коренных народов, переосмыслив их творческий метод.
В Норильске долгие годы жили и живут родственники Евгения Малышева, со многими у галереи сохранилась связь. В частных коллекциях друзей, знакомых и близких осталось много его работ.
Есть надежда, что к очередному юбилею мастера в норильской художественной галерее мы увидим новые музейные поступления — пусть временно, но возвращённые в Норильск шедевры, ровдужные картины одного из уникальных норильских художников.